稿源：中国广播
全国美展应该体现最近五年的美术创作成果谈第十二届全国美展中国画评审工作编者按：8月29日，本报秦立申在中国美术馆就第十二届全国美展中国画评审话题采访了该展评委、中国美协美术理论委员会副主任刘曦林先生。此文为本报根据录音整理，题目为编者所加。评审标准统一，但审美标准不同这次评审工作，总的来讲，规则很严密，评委也很辛苦。评审分成人物、山水、花鸟三个组，比较尊重中国画的规律，也给后边的总评奠定了一个基础。这个方法是很好的，以后可以继续沿用。但有些作品在分类上比较麻烦，比如有人画了静物、画了拖拉机，该算山水还是花鸟?它们属于杂画。现在，花鸟画的范围很大，花鸟、走兽、草虫、蔬果、杂画全属于花鸟。这次评审的章程规定是很严密的，多少票通过，多少票复议，都很严格。评审的标准也是统一的：大家都倾向于弘扬正能量、弘扬真善美、有创新意识、有好的内容和好的形式的作品。但是，审美标准和艺术标准却不能完全统一。33个评委，除了3位理论家之外，还有30位画家，他们各有自己的标准：有人强调传统，有人强调写生，有人强调新创，有人强调用一点西法。这样就导致了票数的分散，最后的结果仍然不是很一致。全国美展应该关注最近一个五年这次评审总的来讲，还是有收获的，评出了一些好画，有一些新人新作涌现出来，最后得奖的大部分作品是比较优秀的。有很多不知名的青年画家，创作了不错的作品，从这个角度讲，可以感觉到美展对新人新作的重视。但是把它叫全国美展，就显得名不副实了，因为从评审的作品看，基本上是青年画家占主流，老年画家、功成名就的60岁左右的画家很少参展。我可以举个例子，浙江国画创作力量很雄厚，吴山明、姜宝林、刘国辉、童中焘可以说是其中的代表，但是这四个人的作品我都没有见到。因此说全国美展是对五年来美术创作的检阅，就不太准确了，它不能代表五年来最好的作品。中国画画家历来有大器晚成之说，有些画家(特别是山水、花鸟画家)成熟得比较晚，但是一些老画家不愿意来竞争了，也不是那样一个竞争机制了，虽有30位评委作品可以参展，但是也不能完全代表老一代、比较成熟的画家的创作成果。因此我想，举办全国美展除了采取现在这样一个办法之外，能不能增加一个中老年作品邀请展，向60岁以上的画家约稿。孙其峰先生90多岁了，还有一些百岁画家也在世，各省都有这样的宝贝，画得特别好，但是在这里看不到他们晚年的创作成果。我觉得，对老年画家，给他们搞一个邀请展，给他们一个位子，和青年画家作品同时展出。这里就会有一个比较：老年人还有没有创造活力了?年轻人也可以从老年人那里学点东西。全国美展要体现五年来的创作成果，因此从这个方面需要改革。这届展览有一个尺寸要求：高不过两米五，宽不过两米。这个尺寸比过去不超过两米的要求稍微放宽了一些，但没太大差别，基本还是方幅的作品多一些，中国画的手卷形式、册页形式、传统的装裱形式得不到展现。当然这与现在的展览方式有关。但是传统形式的美是无可替代的!还有，一些画家这些年画了一些大型历史题材的作品，因为尺寸超标，在这次展览中得不到体现，这个问题可能别的画种也存在。全国美展既要检阅五年来的创作成果，但是五年来最好的作品却因为尺寸超标等原因不能参展，入选的都是新作，比较遗憾。我觉得，这五年里创作的最好的革命历史题材作品、中国古代文明历史题材作品，如果看准了十张八张的好画，可以特约来参展。
彭总：是，对我们的员工肯定有帮助，今后我们希望组织更多这样的培训，不断持续提升战斗力。
[.SSCN]
对此，沈阳市食品协会会长陈继红分析表示，从某种角度讲，方便面对许多追求速度与时效的人来说是一种不可或缺的食品。它的发明与生产迎合了高节奏的生活步伐，市场的需求也越来越大。